2016fff

道以成衣，衣以载道，无关时尚，只求心至。
無 用 useless 在珠海，一座民国时期的园林深处，穿过落满木棉花和杜鹃的小路，古旧木门和悬挂白色纱帘的窗户里，是设计师马可的“无用”工作室。 这里没有标牌，只是一栋不起眼的二层建筑。除了设计室，还有工房和染房，纺纱、织布、裁剪、制作，全靠手作。 灰白相称的工作室，只有木桌、木椅、麻布衣服陈列其间。自然而简朴。你很难把这朴素的工作室，与它“火爆”的主人联系在一起。
2013年，彭丽媛穿着马可设计的服装出国访问。一夜之间， “丽媛style”如一阵狂风平地而起，马可也因此走上“神坛”。
这不是她第一次“火”，她曾经创办的“例外”，被称为“中国第一个设计师品牌”。 还曾受邀去巴黎，走上了高级定制时装周，成为中国登上“时尚最高平台”第一人。 她深谙时尚之道，可以准确预计创业品牌几年后的销量，她在时尚评委座席阅评成千上万时尚品牌。 她本可以创造一个商业神话，或者做一个山本耀司似的艺术家。但最终，她选择把这些统统放下。
马可曾在一户农家借住。女主人为了给孩子添件过年的新衣，坐在织布机前劳作到深夜。 织机在黑暗中发出单调而有力的声音，这声音曾经陪伴了人类数千年。是母亲烙在儿女心头的记忆，更是女人无法言表的情感。马可说：我心里始终放不下的是这些。
十年来，马可深入边远农村，探寻几乎消失的传统手工艺。 看人家绣花，她可以蹲在旁边看着人家绣，一蹲几个小时，然后自己拿着学。 老一辈手工艺人敬天、惜物、爱人。他们依四时而动，取材自然、磨练技艺，做出带有温度和情感的东西。 所有创作皆发自物件最本真的属性 ——承载生活。这是他们的生活，也是他们的人生哲学。 村里人问马可：不在大城市待着，来这里做什么？这些东西都没人用了，没用啦！ 她却对“无用”，有着自己的认识。她觉得很多被抛弃的无用之物，反而有人类最珍贵的情感记忆。
在大凉山，她看到山民们穿着缝缝补补的衣服，脚趾头在鞋子外露着。 “许多手艺人，这次去探访他，他还好好的，下次去他就没了。” 经历了这些，马可觉得自己没办法做一个独善其身的艺术家：“我不能对这些人漠不关心，不能对中国手工艺的没落和消亡漠不关心，不能对这些贫困和痛苦漠不关心。” 她下定决心，要赶在最后一代手工艺人去世之前，把他们的手艺记录下来。找到一批真正立志做手工艺的年轻人，帮助他们传承这些技艺。 四周寂静的“无用”工作室，只有吱吱的织布声。 这个百年“工龄”的老织机，在织工阿香的手底下，一边喘息，一边工作，浆过的棉纱被她织成硬硬的布。 从贵州来的阿海正在绣花，她要用三个月的时间才能绣完一条裙子。 染坊里两位师傅正在打色版，电磁炉上的锅里，咕嘟咕嘟地煮着他们从樟树花提取的新染料。 曾经工作过的广东，无数不知名的女工在炙热灯和现代机器的转动下，机械、有序地赶制服装。追求廉价和效率，让人忘了人本来的幸福到底是什么。 马可希望“无用”，可以拒绝华丽与yu望。以自然简朴的态度，回归人的本真。 这是一种清贫，一种奢侈的“清贫”。
无用的首场发布会，在巴黎一家百年中学的篮球场举行。白色的灯箱上，矗立着如雕塑般静默的模特。设计好的衣服曾埋于泥土中一段时间，大自然参与了创作过程。 这场名为《土地》的发布会反响强烈，世界各地的艺术馆、美术馆纷纷向她伸出橄榄枝，邀请她前往策展。 她委婉地拒绝了邀请，回到自己的“无用”，缝一件衣服，或者绣一朵花。 在这里，制作人和使用人生活在一个环境下，没有丝毫虚伪和隔阂。每一个物件都有温度，反映四时变迁，地理风貌，反映匠人的个性和用心。
物有“物命”。一个投入感情的东西，不是静止的生命状态。 它会成长，有其命运。创作者投入的心力，赋予的生命，会随时间延展。马可如是说。 “无用”，无意识。春来草自生，花开鸟自啼。 良心设计，清贫做人，吾民吾衣，如是而已。